Ocaso en Argentina
Eldoctorlecter
Viernes 22 de Julio de 2016.
viernes, 22 de julio de 2016
The Kids in the Hall... un ícono de los 90s. Acá su sketch "Odio a los suizos"
"ODIO A LOS SUIZOS"
Historia del Grupo
Y estos quienes son pregunta la gente...
The Kids In the Hall son ... David Foley, Bruce McCulloch, Kevin McDonald, Mark McKinney, and Scott Thompson. Juntos, estos cinco dementes de Canadá inventaron una comedia basada en sketchs ( Acá, podría ser una onda Cha Cha Cha de Alferdo Casero) especializándose en un tipo de humor irreverente, fuera de lo común, a veces oscuro, ridículo y para nada chabacano y normal. Su serie de comedias basadas en sketchs , el programa llamado como el grupo ¨ Kids in the Hall ¨ salió al aire desde el año 1989 hasta el año 1994 pasando por varias cadenas de televisión.
Una locura de los 80s... El Juego de Atari de Peter Shilton, el arquero de Inglaterra en el famoso partido del Mundial 86 contra Argentina.
El videojuego que les dio la revancha a los ingleses por la "Mano de Dios"
Después de que Maradona le anotara un histórico gol con la mano a Inglaterra, una empresa del país británico desarrolló un software de entretenimientos para vengar aquella hazaña. Conozca de qué se trataba "Peter Shilton's handball Maradona"
Con la espina clavada por lo que hizo Diego Maradona en el Mundial 86 y su “mano de Dios”, una empresa inglesa decidió dedicarle un juego a aquel histórico hecho que quedó marcado en las retinas de todos los argentinos. A 20, años, valga el recuerdo de un juego electrónico marcado por la bronca y la acidez inglesa.
“Peter Shilton´s Handball Maradona” fue un juego creado por Icon Design y producido por Grand Slam en 1986 después de aquella histórica jornada en el estadio Azteca. Con la bronca intacta por el puño izquierdo del Diez, el juego era simple y consistía en mover al arquero (como si fuera Peter Shilton), de los remates de los delanteros que no podían ser de otro que del ordenador (inspirados en la imagen de Maradona).
jueves, 21 de julio de 2016
Violenta pelea en los barrios bajos de República Dominicana.
Siempre la brutalidad y el odio a flor de piel del tercer mundo. Una de las bondades del populismo barato de América Latina toda es la proliferación de conflictos barriales. Los vecinos de los barrios bajos viven sometidos a una constante presión por ser el "Más malo del barrio".
En el video se ve como el que va ganando la pelea no deja de pegarle aunque el otro no quiere pelear. Claramente le pega por el después, por el boca en boca del barrio, para que todos hablen de él y gane fama y reputación.
No pasan de cucarachas revolcándose en la basura.
Eldoctorlecter
Miércoles 20 de Julio de 2016.
miércoles, 20 de julio de 2016
Familiares de una niña violada aplican la justicia de la calle al violador. Hermoso.
Un violador de niño ajusticiado en plena calle por familiares de la víctima. Lo destrozan a patadas. La sacó barata, deberían haberle pegado más. Párrafo aparte su manera tan femenina de pedir "perdón". Con voz aflautada pide perdón por "haber violado una niña". Alguien puede perdonarlo? . Freírlo en aceite es poco.
Eldoctorlecter
Lunes 18 de julio de 2016
PATRICIA RHOMBERG... La Pornstar de culto.
PATRICIA RHOMBERG
Austriaca, nacida en 1953. Decisión muy personal la de colocar a esta vienesa fogosa y de axilas velludas en la segunda ubicación de mis Pornstar favoritas, cuya filmografía se puede contar con los dedos de la mano. Trabajaba como Asistente Médico cuando conoció al director Hans Billian quien en 1975 la hizo debutar en Bienenstich im Liebesnest. Al año siguiente estelariza Sensational Janine su gran papel, acaso la mayor interpretación realizada por alguna mujer en el porno.
Acá pueden verla en todo su esplendor
La sexacional austriaca Patricia Rhomberg era una puti-actriz de aquellas. A la hora de hacer pendejadas en cámaras y lucir muy natural y arrechante como cualquier vecina chibola de barrio era incomparable. Claro que la mano de los directores porno de antes era de mucha ayuda para construir una buena caracterización.
Austriaca, nacida en 1953. Decisión muy personal la de colocar a esta vienesa fogosa y de axilas velludas en la segunda ubicación de mis Pornstar favoritas, cuya filmografía se puede contar con los dedos de la mano. Trabajaba como Asistente Médico cuando conoció al director Hans Billian quien en 1975 la hizo debutar en Bienenstich im Liebesnest. Al año siguiente estelariza Sensational Janine su gran papel, acaso la mayor interpretación realizada por alguna mujer en el porno.
Janine es una joven que ha nacido para el sexo por lo que no le importa ser vejada por un sacerdote (que utiliza su semen como agua bendita), por su propio padre (fingiendo dormir, con una pierna inquietante escapándole a la sábana) y con varios huéspedes de su pensionado (hace uso de todos sus recursos para tirarse tres polvos en una sesión), siempre ‘ordeñándolos’ con su propia mano. Su rotura con Billian en 1978 hizo que el porno teutón perdiera a su mejor representante y volviera a su profesión anterior. Actualmente radica en Suiza pero nunca más se supo de ella.
Acá pueden verla en todo su esplendor
HIPÓTESIS DE POR QUÉ LOS FORENSES NO ENCONTRARON LA CRUZ DE CARAVACA EN LA PRIMERA AUTOPSIA DEL CRIMEN DE ALCÁSSER.
LA FAMOSA CRUZ DE CARAVACA
Por Eldoctorlecter
Si hay un episodio que tiñe de misticismo
paranormal el caso de las niñas de Alcásser es el descubrimiento de una Cruz de Caravaca alojada en la cuarta vértebra lumbar de Desireé y descubierta no en la primera sino en la segunda autopsia hecha por el catedrático forense Luis Frontela (quien según mi humilde opinión tenía cierta atracción por las cámaras de televisión y las luces del centro de la escena… el ego fue uno de los grandes protagonistas de este caso).
Los motivos del aura mística son variados; en primer lugar no se puede negar una tremenda inoperancia en la primera autopsia que comprensiblemente puede ser interpretada como maliciosa al no ver una cruz de metal en un cadáver al cual ni siquiera le hicieron radiografías que hubiesen mostrado este objeto; en segundo lugar la naturaleza esotérica de un símbolo religioso en el cadáver de una niña desaparecida, violada y asesinada es innegable y haría las delicias de un guionista de pelis de terror clase B; en tercer lugar jamás quedó claro si dicha cruz podía pertenecer a alguna de las niñas (supuestamente por rumores y un artículo periodístico plagado de errores y amarillismo la cruz pertenecía a Miriam pero jamás fue confirmado) lo cual hace pensar en un maquiavélico regalo por parte de sus victimarios o algún tipo de ritual macabro; en cuarto lugar y como para avivar las polémicas que rodean este caso no queda muy claro el lugar donde fue encontrada esta Cruz en el cadáver de Desi. Se habla de que la Cruz estaba incrustada en la cuarta vértebra lumbar y Juan Ignacio Blanco no se cansa de repetirlo, "el Profesor Frontela dice en el informe que la Cruz estaba incrustada en la cuarta vértebra bla bla bla…" con una firmeza y determinación que anula cualquier análisis. Si estuviese incrustada como le gusta creer a Juan Ignacio Blanco sería el paraíso para los defensores de todo tipo de teorías satánicas ya que sí o sí sería un crimen con tintes ritualistas, porque es muy difícil responder cómo llegó hasta ahí la Cruz (incrustada por la fuerza causando una herida? Por el ano de la víctima? Después de muerta? Aún viva?... las especulaciones son variadas). Sin embargo no hay que dejar de lado otras explicaciones sobre cómo se desplazó la Cruz hacia las vértebras que me parecen más racionales: la cruz tenía una cadena de la cual colgaba en el cuello, el cadáver de Desi era uno de los que tenía la zona del cuello en peor estado, la cadena se va desprendiendo y bajando hacia la zona del estómago donde se mezcla con el putrílago (Del latín putrilago. Materia pultácea producida por la necrosis y la putrefacción de los tejidos en la gangrena) para terminar finalmente producto del movimiento mecánico por el traslado de los cuerpos y acción de los ácidos grasos adhesivos unida a los huesos de las vértebras que son duros, lo cual les arruinaría la noche a todos los amantes de las teorías satánicas y otras locuras. Pero si la cruz pertenecía a Miriam y no se la había prestado a Desireé para que la use la cosa cambia sin que deje de tener una explicación racional. Es posible que Miriam haya tenido puesta dicha cruz y que por la posición en que estaba su cadáver la misma haya quedado pegada a las vértebras de Desireé. Puede también que Miriam haya tenido guardada la Cruz en un bolsillo y con la misma dinámica se haya quedado enganchada en los huesos de Desi.
Por Eldoctorlecter
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| Cruz de Caravaca encontrada en los restos de Desireé |
Si hay un episodio que tiñe de misticismo
paranormal el caso de las niñas de Alcásser es el descubrimiento de una Cruz de Caravaca alojada en la cuarta vértebra lumbar de Desireé y descubierta no en la primera sino en la segunda autopsia hecha por el catedrático forense Luis Frontela (quien según mi humilde opinión tenía cierta atracción por las cámaras de televisión y las luces del centro de la escena… el ego fue uno de los grandes protagonistas de este caso).
Los motivos del aura mística son variados; en primer lugar no se puede negar una tremenda inoperancia en la primera autopsia que comprensiblemente puede ser interpretada como maliciosa al no ver una cruz de metal en un cadáver al cual ni siquiera le hicieron radiografías que hubiesen mostrado este objeto; en segundo lugar la naturaleza esotérica de un símbolo religioso en el cadáver de una niña desaparecida, violada y asesinada es innegable y haría las delicias de un guionista de pelis de terror clase B; en tercer lugar jamás quedó claro si dicha cruz podía pertenecer a alguna de las niñas (supuestamente por rumores y un artículo periodístico plagado de errores y amarillismo la cruz pertenecía a Miriam pero jamás fue confirmado) lo cual hace pensar en un maquiavélico regalo por parte de sus victimarios o algún tipo de ritual macabro; en cuarto lugar y como para avivar las polémicas que rodean este caso no queda muy claro el lugar donde fue encontrada esta Cruz en el cadáver de Desi. Se habla de que la Cruz estaba incrustada en la cuarta vértebra lumbar y Juan Ignacio Blanco no se cansa de repetirlo, "el Profesor Frontela dice en el informe que la Cruz estaba incrustada en la cuarta vértebra bla bla bla…" con una firmeza y determinación que anula cualquier análisis. Si estuviese incrustada como le gusta creer a Juan Ignacio Blanco sería el paraíso para los defensores de todo tipo de teorías satánicas ya que sí o sí sería un crimen con tintes ritualistas, porque es muy difícil responder cómo llegó hasta ahí la Cruz (incrustada por la fuerza causando una herida? Por el ano de la víctima? Después de muerta? Aún viva?... las especulaciones son variadas). Sin embargo no hay que dejar de lado otras explicaciones sobre cómo se desplazó la Cruz hacia las vértebras que me parecen más racionales: la cruz tenía una cadena de la cual colgaba en el cuello, el cadáver de Desi era uno de los que tenía la zona del cuello en peor estado, la cadena se va desprendiendo y bajando hacia la zona del estómago donde se mezcla con el putrílago (Del latín putrilago. Materia pultácea producida por la necrosis y la putrefacción de los tejidos en la gangrena) para terminar finalmente producto del movimiento mecánico por el traslado de los cuerpos y acción de los ácidos grasos adhesivos unida a los huesos de las vértebras que son duros, lo cual les arruinaría la noche a todos los amantes de las teorías satánicas y otras locuras. Pero si la cruz pertenecía a Miriam y no se la había prestado a Desireé para que la use la cosa cambia sin que deje de tener una explicación racional. Es posible que Miriam haya tenido puesta dicha cruz y que por la posición en que estaba su cadáver la misma haya quedado pegada a las vértebras de Desireé. Puede también que Miriam haya tenido guardada la Cruz en un bolsillo y con la misma dinámica se haya quedado enganchada en los huesos de Desi.
Fotos históricas...
Residentes de Berlín Occidental haciendo que sus padres que viven en Berlín Oriental conozcan a sus nietos, otras de las bondades del Comunismo, 1961.
El arte de John Schoenherr, entre la ciencia ficción y la naturaleza...
Mini biografía
Schoenherr nació en la ciudad de Nueva York (Manhattan) y criado en Queens, "en un hogar de habla alemana en una comunidad políglota", donde utilizó dibujos para comunicarse con hablantes de otras lenguas. Se graduó de la Escuela Secundaria Stuyvesant, y estudió arte en la Art Students League de Nueva York con Will Barnet y en el Pratt Institute.
Schoenherr era un residente del municipio de Delaware, condado de Hunterdon, New Jersey. Murió el 8 de abril de 2010, de la enfermedad pulmonar obstructiva crónica en Easton, Pennsylvania.
Schoenherr puede ser mejor conocido como el ilustrador original del arte de la chaqueta de polvo de la duna, un 1965 de ciencia ficción novela de Frank Herbert que inaugura una franquicia de la serie de libros y medios de comunicación. Él había ilustrado previamente los serializaciones de la novela en analógico, un esfuerzo que le aseguró un premio de 1965 Hugo a la mejor artista profesional más tarde se hizo la técnica para la serialización analógica de Hijos de Dune de Herbert. En 1978 Berkley Books publicó The Illustrated Duna, una edición de la duna con 33 dibujos de dibujo en blanco y negro y y 8 cuadros llenos de color por Schoenherr. Herbert escribió en 1980 que, aunque él no había hablado con Schoenherr antes de que el artista la creación de las pinturas, el autor se sorprendió para encontrar que la obra apareció exactamente como lo había imaginado sus temas de ficción, incluyendo gusanos, Barón Harkonnen y los Sardaukar.
"Traducido por Traductor de Google"John Carl Schoenherr (5 julio 1935-8 abril 2010) fue un ilustrador americano. Ganó la medalla Caldecott 1988, para la ilustración de libros para niños de Estados Unidos, el reconocimiento de la luna del búho por Jane Yolen, una historia de padre e hija que los dibujos solamente de Schoenherr revelan el sexo del niño. Fue exaltado póstumamente por la ciencia ficción y la fantasía salón de la fama en 2015.
Schoenherr nació en la ciudad de Nueva York (Manhattan) y criado en Queens, "en un hogar de habla alemana en una comunidad políglota", donde utilizó dibujos para comunicarse con hablantes de otras lenguas. Se graduó de la Escuela Secundaria Stuyvesant, y estudió arte en la Art Students League de Nueva York con Will Barnet y en el Pratt Institute.
Schoenherr era un residente del municipio de Delaware, condado de Hunterdon, New Jersey. Murió el 8 de abril de 2010, de la enfermedad pulmonar obstructiva crónica en Easton, Pennsylvania.
Schoenherr puede ser mejor conocido como el ilustrador original del arte de la chaqueta de polvo de la duna, un 1965 de ciencia ficción novela de Frank Herbert que inaugura una franquicia de la serie de libros y medios de comunicación. Él había ilustrado previamente los serializaciones de la novela en analógico, un esfuerzo que le aseguró un premio de 1965 Hugo a la mejor artista profesional más tarde se hizo la técnica para la serialización analógica de Hijos de Dune de Herbert. En 1978 Berkley Books publicó The Illustrated Duna, una edición de la duna con 33 dibujos de dibujo en blanco y negro y y 8 cuadros llenos de color por Schoenherr. Herbert escribió en 1980 que, aunque él no había hablado con Schoenherr antes de que el artista la creación de las pinturas, el autor se sorprendió para encontrar que la obra apareció exactamente como lo había imaginado sus temas de ficción, incluyendo gusanos, Barón Harkonnen y los Sardaukar.
Excelente documental sobre Tony Spilotro, el sanguinario mafioso en quien está basado el personaje de Joe Pesci en la película "Casino".
La Mafia – Tony Spilotro, el brazo ejecutor de Las Vegas
martes, 19 de julio de 2016
Documental sobre la infame guerra de Bosnia y el asedio a Sarajevo, uno de los más crueles y sanguinarios de las guerras yugoslavas.
Parte 1
Parte 2
Parte 3
LA GUERRA DE BOSNIA: EL ASEDIO DE SARAJEVO
Tras el referendum y la proclamación de independencia de Bosnia y Herzegovina, el nuevo gobierno ordenó al JNA (Ejercito Popular Yugoslavo) que se retirase a Serbia. Sin embargo este decidió quedarse y alistarse entre las filas del recien formado VRS (Ejercito de la República Srpska) y seguir las ordenes de su comandante, el cruel, Radno Mladic. En Abril de 1992 la guerra era absolutamente inevitable y Sarajevo el punto más caliente: la ciudad sufrió un asedio que duró desde el 5 Abril de 1992 hasta el 14 diciembre 1995 . El VRS bloqueó las carreteras, aisló Sarajevo y se apostó en las colinas que rodean la ciudad dispuesto a matar a todo enemigo que no se rindiese. Se cortaron la electricidad, el agua, el
Brutal justicia por mano propia... Tremendo linchamiento callejero a dos ladrones de taxis.
Brutal paliza callejera a unos ladrones de taxis. La justicia por mano propia me encanta cuando me encanta. Dos basuras que quedaron destrozados en el piso. El tercer mundo en todo su esplendor...
Eldoctorlecter
Lunes 18 de julio de 2016
Tercera entrega del arte de la película "Alien, el octavo pasajero", Hans Giger y Ridley Scott.
ALIEN-ARTE
HANS RUDY GIGER- RIDLEY SCOTT
-LOS PADRES DE LA CRIATURA-
La criatura creada para este film rompería con los moldes conceptuales de lo que hasta ese momento era un monstruo. Gracias a ello, este peligroso e inquietante ser extraterrestre llegaría a transformarse en parte de la iconografía del cine de terror, junto a otros personajes tan importantes como Frankenstein, Drácula y el Hombre Lobo.
Pero dicha creatividad tampoco hubiera llegado a ser lo que fue sino hubiera sido por el espíritu emprendedor y creatividad de su director, Ridley Scott. Su minucioso detallismo a la hora de llevar a cabo todas las ideas que habían sido concebidas hasta ese momento, permitieron que Alien el Octavo Pasajero pudiera verse transformada en una de las mejores películas de ciencia ficción del siglo XX.
-H. R. GIGER-
Destacado pintor, escultor y diseñador nacido en Suiza en 1940, cuya fama se haría conocida en todo el mundo gracias a su importante participación en Alien El Octavo Pasajero (con el que incluso ganó un Oscar).
Su labor artística estuvo fuertemente influenciada por artistas plásticos como Salvador Dalí, Jean Cocteau y Ernst Fuchs y del escritor de terror norteamericano Howard Phillips Lovecraft, creador de los famosos Mitos de Cthhulhu.
Su soberbio manejo del aerógrafo y la pintura acrílica, un sistema muy poco conocido cuando comenzó a usarlo en los años 70, le permitió crear monstruosos paisajes oníricos surrealistas que sugerían un inquietante y perverso erotismo en su diseño.
En dichas pinturas e ilustraciones pueden verse entremezcladas extrañas criaturas metamórficas, que se amalgaman con paisajes de pesadilla y ciclópeas maquinarias de imposible tecnología. Esta extraña comunión entre la carne y lo artificial, a la que su creador le dio el nombre de biomecánica, puede ser apreciado a lo largo del film de Ridley Scott.
En dichas pinturas e ilustraciones pueden verse entremezcladas extrañas criaturas metamórficas, que se amalgaman con paisajes de pesadilla y ciclópeas maquinarias de imposible tecnología. Esta extraña comunión entre la carne y lo artificial, a la que su creador le dio el nombre de biomecánica, puede ser apreciado a lo largo del film de Ridley Scott.
La venganza de los toros. Tremenda cornada a un imbécil que molesta a un toro.
Para que aprendas Don Ramón
A 40 años de la rutina perfecta de Nadia Comaneci... el primer 10 en la historia de su disciplina.
Se cumplen 40 años de la rutina perfecta de Nadia Comaneci... fue tan inesperado que el tablero del marcador olímpico puso 1.0 en lugar de 10 por no estar preparado para los dos dígitos.
La nube nebulosa de la nostalgia nos lleva a los lejanos años 70s donde las cosas parecían más fáciles. El comunismo quedó en el olvido como uno de los experimentos más aberrantes de la humanidad. Un hito en la historia del deporte y de nuestro mundo.
Salud Nadia, gracias por ese momento.
Eldoctorlecter
Martes 19 de Julio de 2016.
Dady Brieva tuvo que levantar sus funciones en el teatro por falta de ventas de entradas... que pena no? Jejejeje.
El grasa de Dady Brieva tuvo que levantar sus funciones en el teatro por la falta de ventas de entradas... Otro de la grasada Kirchnerista que dilapidó su "carrera" por plata. Mejor. Siempre fue un Tano grasa olor a queso que se rascaba las bolas en público luego de comer locro.
Si es pecado alegrarse de la desgracia de los mierdas Kirchneristas voy corriendo a confesarme porque me mato de risa sin casi ninguna culpa.
Eldoctorlecter
Martes 19 de Julio de 2016.
Donde va a quedar ahora esa carita de picarón cancherito?
lunes, 18 de julio de 2016
Fotos históricas...
Fotografía policial original (coloreada) del cuerpo de Mary Jane Kelly, la última víctima de Jack el Destripador, tal cual fue encontrada en Miller Court, Londres, 1888.
El Nazi antisemita con pinta de vendedor de autos usados Pedro Varela en una de sus primeras intervenciones a fines de la década del 80 haciéndose la víctima porque le prohibieron festejar el cumpleaños de Hitler con un acto.
El nazi Varela siembra cruces gamadas en prisión
El librero hitleriano rechaza asistir a cursos sobre antirracismo y difunde entre los reos obras revisionistas que lee a todas horas
A Pedro Varela Geiss se le acumulan los papeles en la celda. El librero, que cumple condena en la cárcel barcelonesa de Brians por difundir ideas genocidas, tiene más de mil cartas por responder de sus admiradores -que los tiene- y sigue recibiendo libros de temática nacionalista, los mismos que vendía en la librería Europa y que le valieron la condena. Varela es un nazi convencido hasta la médula, que considera el Holocausto un "mito" y que ha contribuido notablemente a expandir la llamada doctrina del odio. Sus formas, sin embargo, son exquisitas, propias de un caballero. Pese a guardar un busto en bronce de Adolf Hitler como la joya de la corona de su librería, dice detestar la violencia y a los skinheads, ignorantes de la "verdadera" historia del Tercer Reich.
"El exdirigente de Cedade pasa el día en la celda respondiendo a cartas de sus seguidores y devorando libros"
El arte de Frank Brunner y su particular visión de la aventura y las mujeres.
FRANK BRUNNER: MAGOS, MONSTRUOS, HEROES, PATOS Y ¡¡¡MUJERES!!!
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| -SAVAGE SWORD OF CONAN: THE SCARLET CITADEL- |
Bill Gladman: Su obra ha inspirado e influenciado cientos de artistas. ¿Quiénes fueron los artistas que te inspiraron para tomar el lápiz y crear el trabajo que hoy realizas?
Frank Brunner: Frank Frazetta, Wally Wood, la mayoría de los viejos artistas de la E.C., Alex Raymond, Hal Foster y Mac Raboy para nombrar unos pocos.
BG: Estoy más familiarizado con tu trabajo con Steve Englehart en la serie de Marvel Doctor Strange. ¿Fue su primer trabajo para Marvel?
FB: No, hice unas tiras de horror que entinté y tres strips en Chamber of Chills.
BG:¿Cómo fue trabajar con Steve? ¿Se comunican actualmente?
FB: ¡Fue divertido mientras duró, ambos compartimos el amor por el personaje del Dr. Strange! No tengo mucha comunicación hoy en día, nuestras vidas han tomado diferentes direcciones.
BG: Después que los dos hicieron varias historias con Doctor Strangepara Marvel... el personaje tuvo su propio título que también fue realizado por ti y por Englehart. La primera historia contó con un villano llamado Silver Dagger. ¿Cuánta influencia tuvo en la creación de ese personaje?
FB: ¡Sí... Ambos queríamos hacer una historia sobre un enloquecido fanático religioso que vio la magia como un pecado que podría corregir!
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| -WINGS- |
FB: ¡SÍ! ¡Hice varias piezas de arte para ese programa. Pero lo que podía hacer era muy restringido por el productor... que decía cosas como "le lleva un amuleto... no podemos tener amuletos están de moda ahora"... y por entonces no había CGI y los efectos fueron muy limitados!
BG: Durante su tiempo en Marvel también hiciste un trabajo especial con Red Sonja. Recientemente también hizo algunas portadas Red Sonja para Dynamite. ¿Siempre querías hacer una historia de Red Sonja?
FB: Lo hice en el pasado...Pero nunca sucedió...Y ahora ya no dibujo continuidad (comics con paneles) pero lo escribiría.
BG: Hiciste una historia de Conan. Una adaptación de "The Scarlet Citadel" de Robert E. Howard que se publicó enSavage Sword of Conan #30. Esta historia fue escrita por Roy Thomas. ¿Cómo fue trabajar con él?
FB: Me envió el libro en rústica que contenía la historia original y me lo realicé en 48 páginas... fuera de eso no hubo mucha ida y vuelta.
domingo, 17 de julio de 2016
Las mejores escenas de "El Polaquito" (2003), una de las mejores películas argentinas de todos los tiempos.
–¿Qué lo sedujo del polaquito?
–Era un pibe de 13 años, un abrepuertas, que se enamoró de una puta de 16 años. Los dos eran explotados por la mafia de Constitución. El quería salvarla. Hay cosas de esa historia que
ALGUNA VEZ SE PREGUNTARON POR QUÉ FUERON TRES LAS VÍCTIMAS DEL CRIMEN DE ALCÁSSER? EN ESTE ARTÍCULO DE MI BLOG SOBRE EL CASO HAGO ALGUNAS REFLEXIONES AL RESPECTO.
POR QUÉ TRES?
Por Eldoctorlecter
Me gustaría hacer una reflexión acerca del número en el caso de las niñas de Alcásser. El número tres. Son tres niñas las secuestradas, tres las torturadas y tres las asesinadas.
Tres no es un buen número desde mi punto de vista para las innumerables teorías conspirativas que rodean el caso. Mucho menos si tomamos en cuenta el aspecto socioeconómico de las tres niñas.
Por qué tres y no una? Por qué tres niñas que raptar, que vigilar y que deshacerse de sus cuerpos cuando hubiese sido mucho más sencillo hacerlo con una sola?.
Tomemos la hipótesis de Juan Ignacio Blanco y de muchos otros de que el crimen de Alcásser fue un crimen de Estado. Juan Ignacio Blanco sugiere que el rapto, crimen y la aparición de los cuerpos de las tres niñas fue un chantaje por parte de un Grupo de Poderosos hacia el Estado español, ya sea para conseguir más poder ellos mismos o para socavar el poder que otros ostentaban…
Entonces por qué tres? Hubiese sido mucho más fácil hacerlo con una sola niña; menos evidencias filtradas desde el rapto hasta la autopsia siendo el resultado obtenido casi el mismo, ya que si se filma un vídeo Snuff da igual que sean una o tres las víctimas, el hecho es aberrante más allá del número. Cualquier personaje involucrado en un crimen de estas características estaría manchado de igual manera si las mártires fuesen tres o solo una.
No se puede pasar por alto que el número tres solo hace referencia a lo fortuito y azaroso del rapto, al oportunismo de un depredador que olfatea una presa indefensa y aprovecha el momento.
Si hay un Grupo de Poder tan bien organizado para ser capaz de chantajear a un Estado planearían las cosas a la perfección, y uno de los ítems de dicho planeamiento sería asesinar solo a una niña y en lo posible de baja condición social para lograr que el mensaje llegue solo a aquellos que lo entiendan con un mínimo de impacto mediático. Porque siguiendo la lógica del Grupo de Poderosos “chantajeador” una vez realizado todo el proceso de rapto, tortura y asesinato, se procede a dejar el cuerpo en “un lugar donde quede mal que sea encontrado”; Juan Ignacio Blanco da el ejemplo del Palacio de Moncloa (solo lo pone de ejemplo no es que las niñas aparezcan ahí, lo usa para ilustrar que para un gobierno sería catastrófico que tres cadáveres aparecieran en las condiciones que estaban las niñas en las puertas del Palacio, claramente un mensaje mafioso que cualquier gobierno querría tapar de la manera que sea). Pero desde mi punto de vista el efecto es el mismo si solo hay un cadáver violado y torturado que tres y se corren menos riesgos, entonces por qué complicarse tanto?. Si hubo un planeamiento en todo esto fue bastante de aleatorio ya que esa noche deberían haber estado Esther (enferma) y Marisa Romaguera Escorihuela quien las estuvo buscando en los recreativos (así llamaban a las salas de juegos electrónicos donde los adolescentes se reunían en esa época, hoy ya extintas) hasta las 20:30 para ir a Coolor o dar una vuelta.
Por Eldoctorlecter
Me gustaría hacer una reflexión acerca del número en el caso de las niñas de Alcásser. El número tres. Son tres niñas las secuestradas, tres las torturadas y tres las asesinadas.
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| Las tres víctimas en un panfleto de búsqueda |
Tres no es un buen número desde mi punto de vista para las innumerables teorías conspirativas que rodean el caso. Mucho menos si tomamos en cuenta el aspecto socioeconómico de las tres niñas.
Por qué tres y no una? Por qué tres niñas que raptar, que vigilar y que deshacerse de sus cuerpos cuando hubiese sido mucho más sencillo hacerlo con una sola?.
Tomemos la hipótesis de Juan Ignacio Blanco y de muchos otros de que el crimen de Alcásser fue un crimen de Estado. Juan Ignacio Blanco sugiere que el rapto, crimen y la aparición de los cuerpos de las tres niñas fue un chantaje por parte de un Grupo de Poderosos hacia el Estado español, ya sea para conseguir más poder ellos mismos o para socavar el poder que otros ostentaban…
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| Juan Ignacio Blanco. Gran criminólogo o gran mentiroso? |
No se puede pasar por alto que el número tres solo hace referencia a lo fortuito y azaroso del rapto, al oportunismo de un depredador que olfatea una presa indefensa y aprovecha el momento.
Si hay un Grupo de Poder tan bien organizado para ser capaz de chantajear a un Estado planearían las cosas a la perfección, y uno de los ítems de dicho planeamiento sería asesinar solo a una niña y en lo posible de baja condición social para lograr que el mensaje llegue solo a aquellos que lo entiendan con un mínimo de impacto mediático. Porque siguiendo la lógica del Grupo de Poderosos “chantajeador” una vez realizado todo el proceso de rapto, tortura y asesinato, se procede a dejar el cuerpo en “un lugar donde quede mal que sea encontrado”; Juan Ignacio Blanco da el ejemplo del Palacio de Moncloa (solo lo pone de ejemplo no es que las niñas aparezcan ahí, lo usa para ilustrar que para un gobierno sería catastrófico que tres cadáveres aparecieran en las condiciones que estaban las niñas en las puertas del Palacio, claramente un mensaje mafioso que cualquier gobierno querría tapar de la manera que sea). Pero desde mi punto de vista el efecto es el mismo si solo hay un cadáver violado y torturado que tres y se corren menos riesgos, entonces por qué complicarse tanto?. Si hubo un planeamiento en todo esto fue bastante de aleatorio ya que esa noche deberían haber estado Esther (enferma) y Marisa Romaguera Escorihuela quien las estuvo buscando en los recreativos (así llamaban a las salas de juegos electrónicos donde los adolescentes se reunían en esa época, hoy ya extintas) hasta las 20:30 para ir a Coolor o dar una vuelta.
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| Esther Díez Martínez |
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| Marisa Romaguera Escorihuela |
Solo para nostálgicos. Una compilación con los mejores Posters de la emblemática serie animada de los 80s "He Man"
Yo tengo el poder!!!
10 COSAS QUE NO SABÍAS DE HE-MAN
1) He-Man (y She-Ra) son mitad eternianos, mitad humanos
Nunca hay que olvidarse que He-Man y su hermana gemela She-Ra son mestizos: hijos del Rey Randor de Eternia y de Marlena, una terrícola que llegó al planeta en una nave averiada de la NASA
Si bien nunca se lo menciona en los dibujos animados, tanto en “la Biblia” del show como en los mini-comics se cuenta la historia de Keldor, el hermano del Rey Randor, que quería dominar Eternia. Para eso hace un pacto con poderes oscuros y consigue un ácido para matar al monarca, pero por accidente termina quemándose él la cara y dejando al descubierto su cráneo. Fue Hordak el que lo ayudó a sobrevivir.
Hermano del padre de He-Man y eterniano, Skeletor también era descendiente de los Gar, una raza que solía vivir en el planeta y que fue exterminada por el mítico Rey Grayskull
sábado, 16 de julio de 2016
La escandalosa vida y muerte de Jayne Mansfield, mito de Hollywood y cadáver exquisito.
Página negra Jayne Mansfield: un cadáver exquisito
Comparada con la Monroe, intentó labrarse su propio estilo sin importar los medios: portadas en Playboy, películas de segunda clase, escandalosos shows y una fascinación siniestra por el fundador de la Iglesia de Satán.
Con ella, lo difícil era decidir si solo era una rubia tonta o una pelandusca. Eso sí, todos coincidían en que tenía una descomunal tetamenta, una cintura de hormiga y unas caderas infartantes.
Algunos aseguran que vendió su alma al diablo y, por eso, murió decapitada, cuando el auto en que viajaba con sus tres hijos y también el chulo de turno, derrapó en una curva y ella salió disparada por el parabrisas.
Patrañas de los fabricantes de mitos en Hollywood, porque Jayne Mansfield de “macha” tonta no tenía un pelo, de aventurera tal vez y prefirió que la apodaran “el cuerpo” y no “el cerebro”. Poseía un coeficiente intelectual de 163, superior al de Stephen Hawking; hablaba cinco idiomas, escribía poemas, tocaba el violín, recitaba de memoria a Shakespeare y era graduada universitaria. Pero, en el cine, es mejor belleza que cabeza.
Justo así –de cabeza– terminó sus días, a los 34 años, la Mansfield, que siempre luchó por ser estrella –a pesar de Marilyn Monroe–, por ser rubia –tenía el cabello castaño–, por interpretar a estúpidas –era muy lista– y por ser un sueño desechable en el cine norteamericano de los años 50 y 60 del siglo XX.
Con ella, lo difícil era decidir si solo era una rubia tonta o una pelandusca. Eso sí, todos coincidían en que tenía una descomunal tetamenta, una cintura de hormiga y unas caderas infartantes.
Algunos aseguran que vendió su alma al diablo y, por eso, murió decapitada, cuando el auto en que viajaba con sus tres hijos y también el chulo de turno, derrapó en una curva y ella salió disparada por el parabrisas.
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| Jayne Mansfield y Anton Lavey |
Patrañas de los fabricantes de mitos en Hollywood, porque Jayne Mansfield de “macha” tonta no tenía un pelo, de aventurera tal vez y prefirió que la apodaran “el cuerpo” y no “el cerebro”. Poseía un coeficiente intelectual de 163, superior al de Stephen Hawking; hablaba cinco idiomas, escribía poemas, tocaba el violín, recitaba de memoria a Shakespeare y era graduada universitaria. Pero, en el cine, es mejor belleza que cabeza.
Justo así –de cabeza– terminó sus días, a los 34 años, la Mansfield, que siempre luchó por ser estrella –a pesar de Marilyn Monroe–, por ser rubia –tenía el cabello castaño–, por interpretar a estúpidas –era muy lista– y por ser un sueño desechable en el cine norteamericano de los años 50 y 60 del siglo XX.
Fotos históricas...
Esta fotografía es un brutal testimonio de las tensiones raciales en Estados Unidos. Los hechos del caso apenas se conocen por pequeño artículo que apareció en el "New York Times", el 2 de agosto de 1908, el mismo día que la fotografía fue tomada por un periodista local. En la noche anterior, un centenar de hombres blancos habían entrado en la cárcel de Russellville, Kentucky, exigiendo que les entreguen a los aparceros negros que habían sido detenidos por "alteración del orden público". Los negros fueron acusados por la multitud de apoyar a compañero aparcero que, en defensa propia, había matado al granjero blanco para quien trabajaba. El carcelero cumplió, y Virgilio, Robert y Thomas Jones y Joseph Riley fueron llevados a un árbol y sumariamente linchados hasta la muerte. El texto de la nota clavada en uno de los cuerpos fue transcripto en el reverso de la fotografía: "Esto es una advertencia a todos los Negros, dejen a los Blancos en paz o les pasará lo mismo."
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